《夜宴》观后感1 完完整整又看了一遍《夜宴》,试着写一点感觉。 「夜宴」的确是「哈姆雷特」的再现,无鸾和哈姆雷特同是复仇的王子,处境相同。 但是无鸾善良,也比哈姆雷特幸福。有爱,自己的爱,青女下面是小编为大家整理的《夜宴》观后感3篇,供大家参考。
《夜宴》观后感1
完完整整又看了一遍《夜宴》,试着写一点感觉。
「夜宴」的确是「哈姆雷特」的再现,无鸾和哈姆雷特同是复仇的王子,处境相同。
但是无鸾善良,也比哈姆雷特幸福。有爱,自己的爱,青女纯纯的爱,婉后扭曲的爱。
他注定不能在这场剧中活下去,他只是个会带着面具起舞的艺术家,以为“戴面具的表演是最高境界的表演,不戴面具,喜怒哀乐简单地写在演员的脸上,戴上面具,能够让人在没有生命的面具上,感觉到最复杂隐秘的感情”,可惜婉后的话才够王道:“最高境界的表演是将自己的脸变成面具,而不像你,把悲伤、仇恨、不甘统统写在脸上,这样只能使杀生之祸如影相随”。对于皇帝这个势利罪恶的位置,无鸾不屑、逃避,那么就注定也不能在这个社会活下去。有婉后这样欲望极重的人存在,世上最毒的就不是鹤顶红,而是人心。他逃不过,应付不了的,他是像后主李煜的,只可以在用面具与艺术搭建的境界里做做王者。
于是,他明白了,能死,真好。
这一点,哈姆雷特是走运的,所有丹麦人都是快乐的,只有他被仇恨蒙蔽心智,不必防备,只管复仇。
婉后没有奥菲莉娅矜持,也许在被先帝册封为皇后前,在她还是婉儿的时候,也曾经是纯得没有杂念的,只是在葬送心里对无鸾的爱之后,就只剩欲望了。即使后来王子归来,她苏醒了,可惜皇后的面具戴惯了,已经摘不下来。加之心爱之人又为她而死,那她就只有选择戴上更强大的面具来保护自己了。
于是,婉儿是皇后了。
青女是伟大的,是真正的为爱而生而死。如果其他人都在现实中勾心斗角,那么她就在虚构的童话里,翩翩演绎只属于自己和无鸾的《越人歌》。她说过,“即使全世界都抛弃了你,我也不会,爱情不会”。的确,像他父亲殷太常担心的一样,太过梦幻。厉帝也顿悟到,百般算计还是不如一颗单纯的心。没有人能保护她,殷隼不能,无鸾不能;也没有人能伤害她,婉后只能鞭笞她的形体,心里却嫉妒得发狂。她比婉后强大,也比奥菲莉娅坦白。
于是,青女是胜利的。
厉帝是可悲的,殷太常父子是无奈的……
夜宴有两种色调。茜素红,白。
前者是宫廷的,是灭不了的欲望,是血腥,是最后死在越女剑下的婉后所钟爱的,金枝玉孽。
后者是寂寞的,京城之内人人戴面具,谁和谁正说真话呢。那种白还是苍白,是无鸾心仪的,是符合纯情的青女的,是他们的爱情的色彩,真挚却悲伤。
白色,是无力的,与熊熊燃烧的茜素红抗争,谁来容你。
这场你争我夺的`夜宴,是谁酒醉,谁败走?这个欲望的圈套,又是谁设下,谁陷入,谁无法自拔……这起黑色幽默,让人在那种灰色的场景下还是想笑,笑完却发现这里是有味道的。
谁之夜宴,谁不孤独?只有导演冯小刚了吧。
《夜宴》观后感3篇扩展阅读
《夜宴》观后感3篇(扩展1)
——*名画韩熙载夜宴图观后感3篇
*名画韩熙载夜宴图观后感1
昨午泳后,晚餐在"食间道"酒楼,面壁正是传世名画《韩熙载夜宴图》,壁上展示了原画的一部分。但见宴乐场面色彩绚丽清雅,线条工整精细,人物情态生动,活灵活现,服饰、道具、家俬烙时代印记,具有极高的历史研究和审美价值。
回到家,兴犹未尽,翻开有关资料和原作细细欣赏,令人拍案叫绝,尤是刻划主人韩熙载那跌荡不羁而又郁郁寡欢的神色,入木三分。既揭示了韩熙载的复杂心理,又流露出画家自身的内心情感。
据载,画家顾闳中奉南唐后主李煜之命,夜至韩宅弟,窥视其夜宴情景。他目识心记画成此图。全卷共分五段:听乐、欢舞、歇息、清吹、散宴,其间以屏障作间隔而连续构画。
韩熙载,南唐大臣,初有恢复中原宏图,后见国事日非,沉缅声色,抑郁而亡。
掩卷思之,悲人悲己。想那夜宴娱欢,韩翁却并非眉飞色舞,沉醉其间,亦不如宾客轻松愉悦,对他的理解蓦然化作丝丝淡淡而甸甸的怜愐之情,在心头滋长漫延......那是一份难言的无奈,那是一股无语的酸楚,那是一抹自怜的泪水,那是一种无法挽回的悲哀。
人生最大的悲哀莫过于心死。人若心灰意冷,便没有了动力,没有了热情,没有了往日情怀,或颓然或抗争,沉浮两由之。他选择放异亦无奈之举。然,放弃抑或是另一个意义上的开始?韩熙载的夜宴,是他选择放弃后的另一种生活么?它是否弥补了曾经的勤垦?他是否从此心安理得,无悔无怨?
鸣呼哀哉,人生无奈,无奈人生。
*名画韩熙载夜宴图观后感2
作为千年真迹,《韩熙载夜宴图》地位高绝。宴会本身对历史并无影响,但这是现在能看到的古代唯一一次宴会场景。唐末五代之时,士大夫府上歌姬无数,一次宴会,就是一次盛大的社交享乐。
韩熙载为了自身的安危,免受政敌的暗算,故意放浪形骸,本属智慧与谋略,但“日事游宴,名闻中外”,可能做得过分太夸张,反而让后主更为放心不下了,乃命顾闳中夜至其第窥之。画分五段,每段以屏风或床榻为自然界限,遮遮掩掩的,却也曲尽其微,曲尽其妙。
琵琶演奏:教坊副使李家明的妹妹献艺,琵琶声中,高朋满座,一派华丽张致;
集体观舞:主人击鼓助兴,为歌伎王屋山跳六幺舞按拍。身为清流,到底懂得重在参与;
卧榻间息:洗手毕,与众家伎坐榻上稍歇。是不是亡国之忧顿生,檀板之声失色?
独自赏乐:诸伎演奏,仙乐飘飘,为何屏退了宾客?袒腹而坐,想必意在仙乐声暂时忘却人间的烦恼吧?
依依惜别:满目皆暂离之状,满纸尽永诀之情,这是“天下没有不散的宴席”的绝佳诠释。黯然销魂者,唯别而已矣。
图中主人公韩熙载体胖美髯,席前玉食美酒,杂然相陈,更有舞乐佐饮,高朋同欢,但却双眉紧锁,眼角轻动,满脸愁云,与宴乐气氛形成鲜明的反差。却原来,身世之忧,亡国之惧,隐隐乎荡漾其间。我们透过画面上的歌舞升*,仿佛看到南唐大厦将倾之景,仿佛听到后周的金戈铁马之声。
*名画韩熙载夜宴图观后感3
《韩熙载夜宴图》是以南唐中书侍郎韩熙载的生活逸事为题材绘制而成的长卷。这幅画的构思十分巧妙,全画可分成五个段落,每段以古代室内常见的装饰性家具屏风相隔,又以屏风相连,使前后连续而又相互独立,以表现在时间序列中展开的事件。
画面的第一段是“听乐”。好一幅热闹的夜宴歌舞的场面:侍女刚刚点燃了红蜡烛,楠木的几案上放满了各色酒菜瓜果。画面中那位长脸美髯的男子就是主人公韩熙载。他与众嘉宾的注意力都集中在倾听教坊司李嘉明的妹妹弹琵琶。卧榻另一头的红衣状元郎上身前倾,已听得入神。值得注意的是屏后一女,也挤进来欣赏,一手扶着屏风,偷偷地会心而笑。想必是乐曲奏到了极佳之处,从人们的表情中似乎可听到珠落玉盘的声声琵琶。
第二段“观舞”。夜宴到达了最高潮。韩熙载的娇小轻盈的宠妓王屋山无疑成为了今晚最亮的一颗明星,她身着窄袖蓝色长裙,随着鼓乐声跳起当时很流行的六幺舞。白居易曾有“六幺水调家家唱”的诗句,说明这种舞在当时非常流行。据王国维考证,六幺舞是以手袖为容,以踏足为节拍的。画面中,韩熙载敲击红漆羯鼓助兴。韩的门生舒雅手按拍板,应着节奏,敲打着拍子。几乎所有人都在观看歌舞,惟独一位僧人不敢正视舞者,他是韩的知心好友德明和尚,耳闻欢歌笑语,表现出一种尴尬矛盾的心理。
第三段“休憩”。午夜将至,韩熙载与四位女伎围坐内室榻上休息,一侍女手捧水盆侍候,韩洗手的动作很舒缓,另有两侍女正在准备乐器,添换茶酒,这一切似乎表示宴会的结束。
第四段“清吹”。显然,夜宴的节目还没真正结束。韩熙载袒胸露腹,微摇绢扇,身上披着一件白色宽衣,悠然地盘坐于胡椅上,神情闲散雅逸。身边有三位女子随侍,五位乐伎神情闲雅地坐成一排吹奏箫笛,画面的一角另一男宾站在屏风旁,回首与屏风外的女子窃窃私语,把观者的目光又引入了下一个画面。
第五段“宴归”。曲尽人散夜未央,宾客们意犹未尽,有的与女伎一诉衷肠,有的则拥着女伎悄声说话。韩熙载重衣黄衫,复执鼓槌,端立正中,默默地凝视着。
五幅连环组画放在一起,组成了一幅完整的夜宴图,把我们带入了南唐贵族的奢靡而神秘的夜生活。
此画的作者顾闳中,南唐江南人,以善画人物著称,长期担任南唐翰林院画待诏,可以说是一位宫廷画家。
说起南唐,自然要提及一个人物:李后主李煜。李煜爱好诗文书画,曾有“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”的千古名句,可说是*古代最重要的词人之一。但他在政治上却是个庸才,是气量狭小的*。当时南唐已经是岌岌可危了,面对日益强大的北方敌国后周的进犯,李后主一方面以财物媚悦敌国,换取片刻安宁;另一方面排斥异己,“颇疑北人,多以死之”,把猜疑之心放在了那些由北入南的官员身上。而这位官居南唐中书舍人的韩熙载正巧是出身北方望族,自然他的名字列入了李煜的猜疑名单之中。
有一天李煜得知一些朝中官员将会聚韩宅,具有丰富想像力的他不由得陷入极度的恐惧:这伙人是不是阴谋串联?于是,李后主想出一个搞清这件事情来龙去脉的方法。他召见了自己所信任的画家顾闳中与周文矩,授命他们同赴韩熙载宅邸,暗中窥测这次宴会的真实情况,并把这些情况如实地描绘下来。
经过了一夜认真细致的观察,顾闳中发现,宾客中有当年的新科状元郎粲、太常博士陈雍、紫薇郎朱铣等官员和教坊副使李嘉明,此外就是当时一些走红的歌女和舞女。顾闳中和周文矩是画院中鼎鼎大名的画家,他们有“默记背写”的本领,出宫之后,顾闳中便凭记忆客观地创作出这幅反映当时宴会盛景的《韩熙载夜宴图》。李煜展卷之际,见到韩熙载纵情声色,戒心减少了许多。
然而画中的主人韩熙载并非真是声色犬马的大官僚。
韩熙载(902-970),字叔言,潍州北海(今山东潍坊)人。出身豪族,诗文、书画、音乐无不通晓,唐朝末年登进士第,后逃往南方避乱,曾任中书侍郎、光政殿学士承旨等官。由于当时北方战争频繁,所以江南就自然而然地成为了文化中心,短暂的安逸和*静造就了南唐官僚士大夫生活的奢侈糜烂,他们大多蓄有歌伎(或称家姬、乐伎)。据史*载,韩熙载家就有歌伎四十余人。所以这样通宵达旦的夜宴作乐在当时是司空见惯的。
但是这位来自北方的才子,内心却隐含着不甘寂寞的雄心壮志。他不光在艺术上颇具造诣,而且满腹经纶,具有很强的政治才能。早在李煜的父亲李璟在位时,韩熙载就因为其出色的才能受到重用,面对北方的战乱,他力劝李璟励精图治,出兵中原,统一天下。然而生性懦弱的李璟毫无雄心,不可能完成这样的历史使命。不久,李璟殁,后主李煜继位。这位风度翩翩的少年君主曾让心灰意冷的韩熙载重燃起过一星希望之火,但他很快发现李煜也同样沉溺声色,无心朝政。韩熙载那双忧郁的眼睛已经看到了南唐国势日衰的历史必然。面对这样的残局,纵使是孔明再世,也无力挽回;况且他毕竟没有孔明的才华与执着。面对朝中那些小人的排挤,他觉得心灰意懒,便辞去了宰相的职位。
然而事情并没有这么简单,韩熙载敏锐地感觉到李后主已悄悄地把猜疑的利剑架在了他的脖子上。为了明哲保身,他不得不“率性自任,颇耽声色,不事名检”,把真实的自己隐藏在酒色歌舞之中。这种圆滑而又无奈的做法,对他这种才气高逸的士大夫来说,实在是非常痛苦的。
据说,李后主细看这幅长卷后,发现韩熙载的沉溺声色,其实是为了掩盖自己的抱负,于是决定将他逐出京城,令其南迁。这时韩熙载年岁已大,不能也不愿远离金陵,只得上表请罪,请求从轻发落。李后主这才勉强同意他留在金陵养老。韩熙载受此惊吓,生了一场大病,终于不治而亡。
《夜宴》观后感3篇(扩展2)
——中国名画韩熙载夜宴图观后感 (菁选3篇)
中国名画韩熙载夜宴图观后感1
作为千年真迹,《韩熙载夜宴图》地位高绝。宴会本身对历史并无影响,但这是现在能看到的古代唯一一次宴会场景。唐末五代之时,士大夫府上歌姬无数,一次宴会,就是一次盛大的社交享乐。
韩熙载为了自身的安危,免受政敌的暗算,故意放浪形骸,本属智慧与谋略,但“日事游宴,名闻中外”,可能做得过分太夸张,反而让后主更为放心不下了,乃命顾闳中夜至其第窥之。画分五段,每段以屏风或床榻为自然界限,遮遮掩掩的,却也曲尽其微,曲尽其妙。
琵琶演奏:教坊副使李家明的妹妹献艺,琵琶声中,高朋满座,一派华丽张致;
集体观舞:主人击鼓助兴,为歌伎王屋山跳六幺舞按拍。身为清流,到底懂得重在参与;
卧榻间息:洗手毕,与众家伎坐榻上稍歇。是不是亡国之忧顿生,檀板之声失色?
独自赏乐:诸伎演奏,仙乐飘飘,为何屏退了宾客?袒腹而坐,想必意在仙乐声暂时忘却人间的烦恼吧?
依依惜别:满目皆暂离之状,满纸尽永诀之情,这是“天下没有不散的宴席”的绝佳诠释。黯然销魂者,唯别而已矣。
图中主人公韩熙载体胖美髯,席前玉食美酒,杂然相陈,更有舞乐佐饮,高朋同欢,但却双眉紧锁,眼角轻动,满脸愁云,与宴乐气氛形成鲜明的反差。却原来,身世之忧,亡国之惧,隐隐乎荡漾其间。我们透过画面上的歌舞升*,仿佛看到南唐大厦将倾之景,仿佛听到后周的金戈铁马之声。
中国名画韩熙载夜宴图观后感2
《韩熙载夜宴图》是以南唐中书侍郎韩熙载的生活逸事为题材绘制而成的长卷。这幅画的构思十分巧妙,全画可分成五个段落,每段以古代室内常见的装饰性家具屏风相隔,又以屏风相连,使前后连续而又相互独立,以表现在时间序列中展开的事件。
画面的第一段是“听乐”。好一幅热闹的夜宴歌舞的场面:侍女刚刚点燃了红蜡烛,楠木的几案上放满了各色酒菜瓜果。画面中那位长脸美髯的男子就是主人公韩熙载。他与众嘉宾的注意力都集中在倾听教坊司李嘉明的妹妹弹琵琶。卧榻另一头的红衣状元郎上身前倾,已听得入神。值得注意的是屏后一女,也挤进来欣赏,一手扶着屏风,偷偷地会心而笑。想必是乐曲奏到了极佳之处,从人们的表情中似乎可听到珠落玉盘的声声琵琶。
第二段“观舞”。夜宴到达了最高潮。韩熙载的娇小轻盈的宠妓王屋山无疑成为了今晚最亮的一颗明星,她身着窄袖蓝色长裙,随着鼓乐声跳起当时很流行的六幺舞。白居易曾有“六幺水调家家唱”的诗句,说明这种舞在当时非常流行。据王国维考证,六幺舞是以手袖为容,以踏足为节拍的。画面中,韩熙载敲击红漆羯鼓助兴。韩的门生舒雅手按拍板,应着节奏,敲打着拍子。几乎所有人都在观看歌舞,惟独一位僧人不敢正视舞者,他是韩的知心好友德明和尚,耳闻欢歌笑语,表现出一种尴尬矛盾的心理。
第三段“休憩”。午夜将至,韩熙载与四位女伎围坐内室榻上休息,一侍女手捧水盆侍候,韩洗手的动作很舒缓,另有两侍女正在准备乐器,添换茶酒,这一切似乎表示宴会的结束。
第四段“清吹”。显然,夜宴的节目还没真正结束。韩熙载袒胸露腹,微摇绢扇,身上披着一件白色宽衣,悠然地盘坐于胡椅上,神情闲散雅逸。身边有三位女子随侍,五位乐伎神情闲雅地坐成一排吹奏箫笛,画面的一角另一男宾站在屏风旁,回首与屏风外的女子窃窃私语,把观者的目光又引入了下一个画面。
第五段“宴归”。曲尽人散夜未央,宾客们意犹未尽,有的与女伎一诉衷肠,有的则拥着女伎悄声说话。韩熙载重衣黄衫,复执鼓槌,端立正中,默默地凝视着。
五幅连环组画放在一起,组成了一幅完整的夜宴图,把我们带入了南唐贵族的奢靡而神秘的夜生活。
此画的作者顾闳中,南唐江南人,以善画人物著称,长期担任南唐翰林院画待诏,可以说是一位宫廷画家。
说起南唐,自然要提及一个人物:李后主李煜。李煜爱好诗文书画,曾有“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”的千古名句,可说是*古代最重要的词人之一。但他在政治上却是个庸才,是气量狭小的*。当时南唐已经是岌岌可危了,面对日益强大的北方敌国后周的进犯,李后主一方面以财物媚悦敌国,换取片刻安宁;另一方面排斥异己,“颇疑北人,多以死之”,把猜疑之心放在了那些由北入南的官员身上。而这位官居南唐中书舍人的韩熙载正巧是出身北方望族,自然他的名字列入了李煜的猜疑名单之中。
有一天李煜得知一些朝中官员将会聚韩宅,具有丰富想像力的他不由得陷入极度的恐惧:这伙人是不是阴谋串联?于是,李后主想出一个搞清这件事情来龙去脉的方法。他召见了自己所信任的画家顾闳中与周文矩,授命他们同赴韩熙载宅邸,暗中窥测这次宴会的真实情况,并把这些情况如实地描绘下来。
经过了一夜认真细致的观察,顾闳中发现,宾客中有当年的新科状元郎粲、太常博士陈雍、紫薇郎朱铣等官员和教坊副使李嘉明,此外就是当时一些走红的歌女和舞女。顾闳中和周文矩是画院中鼎鼎大名的画家,他们有“默记背写”的本领,出宫之后,顾闳中便凭记忆客观地创作出这幅反映当时宴会盛景的《韩熙载夜宴图》。李煜展卷之际,见到韩熙载纵情声色,戒心减少了许多。
然而画中的主人韩熙载并非真是声色犬马的大官僚。
韩熙载(902-970),字叔言,潍州北海(今山东潍坊)人。出身豪族,诗文、书画、音乐无不通晓,唐朝末年登进士第,后逃往南方避乱,曾任中书侍郎、光政殿学士承旨等官。由于当时北方战争频繁,所以江南就自然而然地成为了文化中心,短暂的安逸和*静造就了南唐官僚士大夫生活的奢侈糜烂,他们大多蓄有歌伎(或称家姬、乐伎)。据史*载,韩熙载家就有歌伎四十余人。所以这样通宵达旦的夜宴作乐在当时是司空见惯的。
但是这位来自北方的才子,内心却隐含着不甘寂寞的雄心壮志。他不光在艺术上颇具造诣,而且满腹经纶,具有很强的政治才能。早在李煜的父亲李璟在位时,韩熙载就因为其出色的才能受到重用,面对北方的战乱,他力劝李璟励精图治,出兵中原,统一天下。然而生性懦弱的李璟毫无雄心,不可能完成这样的历史使命。不久,李璟殁,后主李煜继位。这位风度翩翩的少年君主曾让心灰意冷的韩熙载重燃起过一星希望之火,但他很快发现李煜也同样沉溺声色,无心朝政。韩熙载那双忧郁的眼睛已经看到了南唐国势日衰的历史必然。面对这样的残局,纵使是孔明再世,也无力挽回;况且他毕竟没有孔明的才华与执着。面对朝中那些小人的排挤,他觉得心灰意懒,便辞去了宰相的职位。
然而事情并没有这么简单,韩熙载敏锐地感觉到李后主已悄悄地把猜疑的利剑架在了他的脖子上。为了明哲保身,他不得不“率性自任,颇耽声色,不事名检”,把真实的自己隐藏在酒色歌舞之中。这种圆滑而又无奈的做法,对他这种才气高逸的士大夫来说,实在是非常痛苦的。
据说,李后主细看这幅长卷后,发现韩熙载的沉溺声色,其实是为了掩盖自己的抱负,于是决定将他逐出京城,令其南迁。这时韩熙载年岁已大,不能也不愿远离金陵,只得上表请罪,请求从轻发落。李后主这才勉强同意他留在金陵养老。韩熙载受此惊吓,生了一场大病,终于不治而亡。
中国名画韩熙载夜宴图观后感3
《韩熙载夜宴图》乃五代南唐画家顾闳中(约910—980年)所作。
关于该画的成因,有二种说法:
其一,韩熙载本是北方的一个贵族,年轻时在京洛一带即负盛名,后因战乱逃到江南作官。开始时由于种种原因,未被重用,等到后主李煜即位,有意授其为相,其又感到政局日下、世事日非,说是:“中原常虎视于此,一旦*出,江南弃巾不暇,吾不能为千笑端。”因而以声色自娱来“避国家入相之命”。李煜为了对其进行规劝,便派遣画家顾闳中潜入韩家窥探,用“心识默记”的方法画下了这幅《韩熙载夜宴图》卷。据说李煜曾把这幅画拿给韩熙载观看,希望其能节制放荡的生活,以国事为重,结果“熙载视之安然”,依旧我行我素。
其二,南唐韩熙载,以北人而在南唐为中书舍人,必然与当地阀阅貌合神离,暗中猜忌。于是韩熙载便整日里征歌买妓,饮酒弄妾,常常躲在家中招人作长夜之饮,席间轻歌曼舞,笙箫和鸣;或于酒酣耳热之际,难免有颠鸾倒凤、雨云翻覆之事。
这样做当然是为了使政敌放松对他的警惕,以图自保。据说后主李煜非常艳羡韩熙载的夜宴,又没有机会亲自参与,只好派宫廷画师潜入韩宅观察,尔后再据回忆画出来,以供欣赏。这才有了《韩熙载夜宴图》长卷存世于今。
不管以上说法那个更符合史实,但韩熙载之佻达放浪却是名震南唐朝野,可能至今也没人能达的。
史书有记“南唐韩熙载,后房妓妾数十房,室侧建横窗,络以丝绳,为窥觇之地,旦暮亦不禁其出入,时人曰为‘自在窗’。或窃与诸生淫,熙载过之,笑而趋曰:‘不敢阻兴。’或夜奔客寝,客赋诗,有‘最是五更留不住,向人枕畔著衣裳’之句”。真是“前卫”啊!
韩熙载虽然是自甘消沉,但其席上座客却都是当时名士风流,如太常博士陈雍、状元郎粲之属,奇怪的是男宾中竟有和尚德明、其学生舒雅等人;而女宾中竟包括韩熙载之妹妹!可见当时之人乃不以淫纵为羞。李温陵《初潭集·卷十七》有云:“韩熙载事江南三主,时谓神仙中人。风彩照物,每纵辔春城秋苑,人皆随观。简介不屈,举朝未尝拜一人,唯多置女仆,昼夜歌舞,后房伎妾恣其出入。后主屡欲相之……”
声色之乐人皆向往啊!且言归正传。
《韩熙载夜宴图》为绢本,纵28.7厘米,横335.5厘米,设色画,现藏于故宫博物院。全卷分为五段。第一段写韩熙载与宾客们谛听状元李家明的妹妹弹奏琵琶的情景。画家着重表现的是演奏刚刚开始,全场气氛凝注的一刹那,画上每一个的精神和视线,都集中到了琵琶女的手上。从这手上,似乎传出了美妙清脆的音符,而这音符震动着人们的耳膜,勾摄了他们的内心的情感。画上韩熙载的手松懈地垂着,这和他的眼神的注视是相适应的。和韩熙载同坐在床榻上的青年,身体向前倾出,左手紧抓膝盖,保持重心的*衡,衬托出注意力的集中;最有意思的是那个背向琵琶女转首侧耳倾听的客人,两手叉叠,已经全身心沉浸在美妙的音乐世界之中。画家对于不同的人物,根据他们不同的身份和年龄,刻划出各自不同的姿态、性格和神情,显示出不同凡响的画艺;第二段写韩熙载亲自为舞伎王屋山击鼓。在这场面中有一个和尚,拱手却伸着手指,似乎是刚鼓完掌或行完礼,眼神注视着韩熙载击鼓的动作而不看舞伎,露出尴尬的神情——作为出家僧而处这种侈靡艳冶的场景,画家的表现是非常恰当的;第三段写宴会进行中间的休息场面,韩熙载在侍女们的簇拥下躺在内室的"卧榻上,一边洗手,一边和侍女们交谈着什么;第四段写女伎们吹奏管乐的情景。韩熙载换了便服盘膝坐在椅子上,正跟一个侍女说话;奏乐的女伎排成一列,参差婀娜,各有动态,统一中显出变化;第五段写宴会结束,宾客们有的离去,有的依依不舍地与女伎们谈心调笑的情状。整幅画卷交织着热烈又冷清、既缠绵又沉郁的氛围,在醉生梦死的及时行乐中,隐涵着对生活的失望,而这种心情,反过来又加强了对生活的执着和向往。
在画面结构中,屏风和床榻的使用具有一和中特殊的微妙意义。它们作为人物活动的道具,一方面起到分隔画面,使每段独立成章的作用;另一方面又把各段连贯起来,使全卷成为统一的大画面。
这种处理手法,比之顾恺之的《洛神赋图》、吴道之的《送子天王图》等长卷画又进了一大步。
从人物形象的刻划来看,更显示画家卓绝的功底。特别是韩熙载,分别出现在五个段落中,服饰、动作都不相同,但他的形貌和性格却都前后一致。他头戴高帽,身躯魁伟,长脸美髯,虽然是在夜宴歌舞中,对联不纵情声色,而流露出忧郁寡欢的表情,反映出内心的矛盾和精神的空虚、苦闷。这幅作品不是当场的写生画,而是用“心识默记”的方法所画成,画家这种写实、传神的精湛艺能,不能不令我们由衷钦叹。
《韩熙载夜宴图》无疑是一幅名篇巨作,其历史价值和艺术价值都是无与伦比的。
《夜宴》观后感3篇(扩展3)
——电影《夜宴》观后感 (菁选3篇)
电影《夜宴》观后感1
电影《夜宴》看得人好不操心。婉后到底是谁杀死的?她死了,太子也死了,*死了,*的弟弟现皇也死了,皇位谁来继承呢?感觉这电影就跟孩子过家家似的,过哪在哪,过到各人的妈喊各人回家吃饭了就散伙了。至于后来要怎么着,谁知道呢,不管了。看到了也没弄明白要说的到底是啥。于是在网上查了影片介绍,这才稍微有点明白了。
它是这么一回事,冯导的意思是整合了《哈姆雷特》、《雷雨》、《武则天》,拍的这么一部片子,这就很好地解释了故事发生的时代背景是在五代十国,然后章子怡饰演的婉后的唐妆,脸上的粉擦的跟个鬼似的。我说哎哟太不适应了,闺女解释说那是因为唐朝时的灯光比较亮,辉煌一些,所以唐朝宫廷妆底粉就打得厚一些。
画面很古风,最古风的是影片开头的竹海,位于竹海深处的太子修习音律歌舞的伎馆。有个很长很宽的竹制滑梯,不知道拍完电影以后拆了没有。如果没拆的话,这倒是个不错的旅游去处。
请原谅我观影的时候总是出戏,当我一见到厉帝葛大爷的时候。
好吧好吧,说正经的,就电影的故事情节认真说说观影体会,就事论事,无问东西。
影片具体说的是婉后,小名叫婉儿的,与太子二人是青梅竹马的恋人,想当年二人一起习武练剑,情投意合,情根深种。没想到因为婉儿实在是太漂亮了,太子的爹(当时的皇上)就笑纳为自己的皇后了。太子受不了刺激远走竹海去研习歌舞,终日沉缅于音律,远离红尘,不问世事。
老皇上有个弟弟,也就是后来的厉帝(葛优饰),垂涎于帝王的美人江山,于是炮制了*突然驾崩。据说*是被一只蝎子毒死的。据此不难推断,一,老皇上铁定是中毒身亡;二,蝎子只是听说,没人亲眼看见。那么蝎子就可能只是代指,其意不言自明,那就是蛇蝎心肠。进而可以断定,毒死老皇上的一准不会是厉帝,正如他的台词说的那样,*驾崩跟他没有一点关系。
厉帝这话是对着婉后说的,毒死*的只能是婉后。首先,她有毒死*的动机。*不死,太子无法登基,她就永远不可能与太子在一起。其次,她有作案的时机。她是皇后,与皇上可以近距离亲密接触。据影片当中交代的情节来看,太子后来在夜宴上演出了一出舞台剧,全程回放了*被害的情景:以鹅毛管将毒粉吹进耳朵使其中毒致死。
关于毒死*的剧毒药粉,太子寻见过。只是他心不够恨,没有拿去。后来拿去毒粉的是婉后。准确地说第二次来拿走毒粉的也是婉后,因为第一次也是她。所以,在第二次取走毒粉之后,她给制毒人的馈赠是一包砒霜。制毒人当然知道她就是婉后,所以才会对她的赐死毫不反抗。
当年与太子相恋时的婉儿情窦初开,纯洁美丽,与风流倜傥玉树临风的心上人彼此知心。只是红颜命薄,生逢乱世身不由己,一对鸳鸯硬生生被皇权拆散,恋人硬成为母子,美姻缘成了不伦。也是在这个时候,身陷人生旋涡不能自已的婉儿蜕变成了婉后,开始醉心于权利的角逐,世上所有的美丽都要费尽心机谋取才有可能得到。婉儿的心里只有无奈、无助与愤恨,而婉后的心里却是仇恨与复仇的决心。
婉后卸妆的顺序厉帝熟悉,甚至婉后沐浴的顺序厉帝也熟悉,那么*具体的死因厉帝是否也知道呢?答案就在夜宴上太子的舞台剧剧终时厉帝的掌声里。显然,他也是知道的。他很镇静,并没有因为感到意外而吃惊。这说明他对*的死因有十足的把握确信没有任何把柄落在别人的手里。
让厉帝感到吃惊的是青女的死。青女是饮了原本他要饮的酒中毒死的。而这酒是婉后敬他的。厉帝是真爱婉后呵!临死之际,厉帝歪倒在婉后的怀里说:“你敬的酒我怎么能不喝呢?”
婉后之所以要杀死厉帝,一来是她依旧希望太子能够登基。以太子的懦弱犹豫,到时候成了皇上,生杀大权同样也会掌握在婉后手里。二来跟第一也差不多,就是婉后自己想登基称帝。相比之下,挟太子登基自己掌握实权要来得更容易。所以,当太子为了护自己被青女的哥哥殷隼(黄晓明饰)误杀时,婉后撕心裂肺。
不过,很快,婉后就在人生的旋涡里再次稳住了身形,青女说她的,“你只爱你自己!”在人生的旋涡里,所有人都只是婉后的救命稻草,是棋子,是被利用的。看似强大无所不能的九五之尊,对自己情深义重,甚至为了救护自己不惜以命相拼的恋人,抑或是顾及亲人安危不得不受制于自己的三朝老臣殷太常父子,都是。
所有人都陷在人生的旋涡里不能自拔。青女也是,尽管她清丽脱俗,对太子的爱犹如白莲花般美丽,尽管太子对她远不及对婉后那样用情至深,她一样陷在了爱情的旋涡里,自甘沉沦。当听说太子被杀之后,夜宴上她不请自来,要为厉帝献上一曲太子最爱的舞,青女这是抱定了必死之心。所以,当厉帝说要赏她酒时,尽管她不会喝酒,她还是听从劝告喝了下去。
青女对太子的爱是木芙蓉,越到败落时越是夺目的艳丽。青女无惧生死,她唯一担心的是太子会寂寞。因为这世间没有知音,人就会寂寞。青女用自己的死向太子证实,她才是太子的知音。
没有人乐意陷进旋涡里,因为不是每一个人都会像婉后那样可以很快在旋涡里稳住身心,伺机翻身。所有威胁到自己帝位的人都死了,*、现皇和太子。婉后志满意得,放松了身心。突然一柄利刃由后至前一剑穿心。婉后竭尽全力回转身,所有宫人都潮水般退隐到高大又阴森的宫殿里去。婉后不可名状的无限惊愕,让我们仿佛看见那个稳准狠快一击而中要了婉后命的那个人,是婉后最亲近最可信任的人。
她是谁?凌儿。婉后的贴身侍女。
据影片信息交代,最初的剧本里凌儿是殷太常安插在婉后身边的线人。个人觉得这个安排并不合理,婉儿怎么会用一个出自殷府的侍女呢?如果说凌儿是出于对太子的爱和对太子为了救婉后而死的恨,愤而*,似乎更合理。
在心爱的女人成了自己继母之后,太子既已远离红尘,对宫中事意冷心灰,为何又要在接到婉后懿旨后赶回宫中来赴死呢?原因无外乎有二,一,亲生父亲忤逆不得,杀不得,叔叔杀得。二,太子人虽远离红尘,心却依旧在旧爱的旋涡里。婉儿成了继母时,并非不可得。只要*驾崩,他顺利登基为帝,江山美人就可以悉数入他怀里。二,婉儿成了婶母时,也还可得,只要杀了厉帝,拨乱反正,自己登基为帝,就会有同样的效果。这两条无论要实现哪一条,最终都需要他成为新帝。偏偏他无意政事,江山,撑不起。美人,护不及。在人生的旋涡里自顾不暇,别的就只能是痴心妄想而已。
电影《夜宴》观后感2
完完整整又看了一遍《夜宴》,试着写一点感觉。
「夜宴」的确是「哈姆雷特」的再现,无鸾和哈姆雷特同是复仇的王子,处境相同。
但是无鸾善良,也比哈姆雷特幸福。有爱,自己的爱,青女纯纯的爱,婉后扭曲的爱。
他注定不能在这场剧中活下去,他只是个会带着面具起舞的艺术家,以为“戴面具的表演是最高境界的表演,不戴面具,喜怒哀乐简单地写在演员的脸上,戴上面具,能够让人在没有生命的面具上,感觉到最复杂隐秘的感情”,可惜婉后的话才够王道:“最高境界的表演是将自己的脸变成面具,而不像你,把悲伤、仇恨、不甘统统写在脸上,这样只能使杀生之祸如影相随”。对于皇帝这个势利罪恶的位置,无鸾不屑、逃避,那么就注定也不能在这个社会活下去。有婉后这样欲望极重的人存在,世上最毒的就不是鹤顶红,而是人心。他逃不过,应付不了的,他是像后主李煜的,只可以在用面具与艺术搭建的境界里做做王者。
于是,他明白了,能死,真好。
这一点,哈姆雷特是走运的,所有丹麦人都是快乐的,只有他被仇恨蒙蔽心智,不必防备,只管复仇。
婉后没有奥菲莉娅矜持,也许在被先帝册封为皇后前,在她还是婉儿的时候,也曾经是纯得没有杂念的,只是在葬送心里对无鸾的爱之后,就只剩欲望了。即使后来王子归来,她苏醒了,可惜皇后的面具戴惯了,已经摘不下来。加之心爱之人又为她而死,那她就只有选择戴上更强大的面具来保护自己了。
于是,婉儿是皇后了。
青女是伟大的,是真正的为爱而生而死。如果其他人都在现实中勾心斗角,那么她就在虚构的童话里,翩翩演绎只属于自己和无鸾的《越人歌》。她说过,“即使全世界都抛弃了你,我也不会,爱情不会”。的确,像他父亲殷太常担心的一样,太过梦幻。厉帝也顿悟到,百般算计还是不如一颗单纯的心。没有人能保护她,殷隼不能,无鸾不能;也没有人能伤害她,婉后只能鞭笞她的形体,心里却嫉妒得发狂。她比婉后强大,也比奥菲莉娅坦白。
于是,青女是胜利的。
厉帝是可悲的,殷太常父子是无奈的……
夜宴有两种色调。茜素红,白。
前者是宫廷的,是灭不了的欲望,是血腥,是最后死在越女剑下的婉后所钟爱的,金枝玉孽。
后者是寂寞的,京城之内人人戴面具,谁和谁正说真话呢。那种白还是苍白,是无鸾心仪的,是符合纯情的青女的,是他们的爱情的色彩,真挚却悲伤。
白色,是无力的,与熊熊燃烧的茜素红抗争,谁来容你。
这场你争我夺的夜宴,是谁酒醉,谁败走?这个欲望的圈套,又是谁设下,谁陷入,谁无法自拔……这起黑色幽默,让人在那种灰色的场景下还是想笑,笑完却发现这里是有味道的。
谁之夜宴,谁不孤独?只有导演冯小刚了吧。
电影《夜宴》观后感3
“爆竹声中一岁除,春风送暖入屠苏”。在冬天快过去的时候,一年一度的春节也终于到来了。除夕时,除了团圆的年夜饭,还有一个很重要的活动就是春节联欢晚会。一家人坐在餐桌前一边吃年夜饭一边看电视几乎成了固定的春节模式。
今年春节,北京台的春晚节目多姿多彩,让人们见识到了首都大台的卓越非凡。在为北京春晚鼓掌的同时,还有一个节目吸引了我,河南台春晚的《唐宫夜宴》。
这是一个颇具创意的舞蹈节目。一群画着唐朝妆容、穿着唐朝仕女裙的女孩子成为贯穿节目始终的主角,而舞台上纷纷呈现的各种传统文化元素则烘托出节目浓浓的民族风格。从舞台布置到服装特效,随处可见唐代的历史细节,整个舞台仿佛就是历史镜面的一角,穿越时空投射到了我们面前。
当然,节目并不只有古典的传承。舞台的布置还采用了VR技术,使很多著名的文物也以3D投影的技术展现在大众面前。最显眼的就是作为背景的唐代遗留下的仕女图了。除此之外,还有唐三彩、莲鹤方壶、妇好鸮尊等珍贵文物。这种虚拟场景与现实舞台的结合呈现出了奇幻的视觉效果,令人称赞“这才是传统古典和现代科技结合的艺术。”
俗话说“台上一分钟,台下十年功”。在每一场精彩的节目背后,都不乏刻苦的练习和精心的准备。从《唐宫夜宴》舞蹈动作的流畅度和细节的表现度上能够看出,演员们一定是付出了极大的辛苦和努力,一定是经历了很多次的排练,才最终在面对舞台和观众们时高度还原了大唐盛世的`女子风采。为什么说这场表演还原度高?仅从服饰的小细节就能看出来。学习过唐代历史的人都知道,唐朝大多以胖为美,舞女也不例外。据后勤组透露,这些演员们为了表现出唐代舞女身材丰满的视觉效果,穿的都是里面加海绵的衣裙。不仅如此,她们就连嘴里都含着棉花。光是完成这种穿着就十分困难,更别说在舞台上表演了。因此被这场演出震撼到的我们真的应该对她们致以钦佩的敬意。
除了演出本身的展现效果,这支舞蹈能够大火还有一个很重要的原因——“出圈”。从古至今,艺术的分层似乎一直都很明显。除了阶级出身,个人对艺术的喜好也有因为趣味的不同而出现差异的情况。通常来看,大型舞蹈演出都要求观众具备一定的艺术修养和文化水准。但是这场演出并不同,故事化的情节展现出了深厚的文化内涵,外加现代科技手段更是将历史元素呈现得淋漓尽致、妙趣横生。不管是文化程度深的学者还是懵懂无知的孩童,不管有没有教育背景,不管懂不懂艺术,都能够看出乐趣,这就是“出圈”。
总之,作为一部舞蹈作品,《唐宫夜宴》已经非常优秀了。如果能够在历史元素的呈现上具有更加清晰的脉络和层次,那就更好了。当然,艺术的魅力绝不仅仅是一次创新和探索就能充分表现出来的,艺术创作是无止境的。同时,艺术创作也不仅仅是创作者自己的事,更多的美好还需要我们这些欣赏者自己去探寻。
《夜宴》观后感3篇(扩展4)
——《蛙》观后感3篇
《蛙》观后感1
《蛙》是莫言酝酿十多年、笔耕四载、三易其稿、潜心创作的第十一部长篇小说,20xx年12月由上海文艺出版社出版。与他的其他重要长篇作品,如《酒国》等相比,《蛙》延续了这些作品对小说结构、叙述语言、审美诉求、人物形象塑造、史诗般反映社会变迁等方面的执着探索,在整体上达到了极高艺术水准,也是近几年*原创长篇小说中最重要的"力作之一。
这部小说的主要内容是:以新*近60年波澜起伏的农村生育史为背景,通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历,在形象描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的"历史过程的同时,成功塑造了一个生动鲜明、感人至深的农村妇科医生形象;并结合计划生育过程中的复杂现象,剖析了以叙述人蝌蚪为代表的知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的精神世界。
小说结构新颖而缜密,由剧作家蝌蚪写给日本作家杉谷义人的五封信构成。前四封信附有关于当了50多年妇科医生的姑姑的长篇叙事,当中也加入了蝌蚪本人的生活故事;第五封信则附有一部关于姑姑和蝌蚪自己的话剧。因此,这是一部将书信、元小说叙事和话剧巧妙地融合杂揉为一体、拓宽了小说艺术表现空间的作品;是莫言创作中的又一次具有开创意义的艺术尝试。
《蛙》观后感2
《蛙》是莫言酝酿十多年、笔耕四载、三易其稿、潜心创作的第十一部长篇小说,20xx年12月由上海文艺出版社出版。与他的其他重要长篇作品,如《酒国》等相比,《蛙》延续了这些作品对小说结构、叙述语言、审美诉求、人物形象塑造、史诗般反映社会变迁等方面的执着探索,在整体上达到了极高艺术水准,也是近几年*原创长篇小说中最重要的"力作之一。
这部小说的主要内容是:以新*近60年波澜起伏的农村生育史为背景,通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历,在形象描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程的同时,成功塑造了一个生动鲜明、感人至深的农村妇科医生形象;并结合计划生育过程中的复杂现象,剖析了以叙述人蝌蚪为代表的知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的精神世界。
小说结构新颖而缜密,由剧作家蝌蚪写给日本作家杉谷义人的五封信构成。前四封信附有关于当了50多年妇科医生的姑姑的长篇叙事,当中也加入了蝌蚪本人的生活故事;第五封信则附有一部关于姑姑和蝌蚪自己的话剧。因此,这是一部将书信、元小说叙事和话剧巧妙地融合杂揉为一体、拓宽了小说艺术表现空间的作品;是莫言创作中的又一次具有开创意义的艺术尝试。
《蛙》观后感3
《蛙》是莫言酝酿十多年、笔耕四载、三易其稿、潜心创作的第十一部长篇小说,20xx年12月由上海文艺出版社出版。与他的.其他重要长篇作品,如《酒国》等相比,《蛙》延续了这些作品对小说结构、叙述语言、审美诉求、人物形象塑造、史诗般反映社会变迁等方面的执着探索,在整体上达到了极高艺术水准,也是近几年*原创长篇小说中最重要的"力作之一。
这部小说的主要内容是:以新*近60年波澜起伏的农村生育史为背景,通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历,在形象描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程的同时,成功塑造了一个生动鲜明、感人至深的农村妇科医生形象;并结合计划生育过程中的复杂现象,剖析了以叙述人蝌蚪为代表的知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的精神世界。
小说结构新颖而缜密,由剧作家蝌蚪写给日本作家杉谷义人的五封信构成。前四封信附有关于当了50多年妇科医生的姑姑的长篇叙事,当中也加入了蝌蚪本人的生活故事;第五封信则附有一部关于姑姑和蝌蚪自己的话剧。因此,这是一部将书信、元小说叙事和话剧巧妙地融合杂揉为一体、拓宽了小说艺术表现空间的作品;是莫言创作中的又一次具有开创意义的艺术尝试。
《夜宴》观后感3篇(扩展5)
——*观后感3篇
*观后感1
昨天,我观看了一部有教育意义的儿童剧《*》。整个话剧一个小时,也不算太长,可令我回味无穷。
《*》的剧情很有意思,也很有想象力。一开始,是在20xx年的一天,一位*尔老爷爷拿着扫帚追着一头驴(自然是人扮演的)跑,还喊着:“叫你啃了我的*!”这时,爷爷的孙子阿曼跑来,说:“爷爷,你都升了那么久的*了,就别升了吧!”谁知爷爷大怒:“你是我的孙子吗?你难道不知道这面*是用多少先一烈的鲜血染红的?你太没良心了!我要把你一起打!”说完就要打阿曼。就在这时,突然响起按钮声,刹时间,突然台上一阵白色闪光,然后,就黑了,一点儿颜色也没有了。顿时,场上场下变得十分寂静。我很期待接下来会发生什么。
过了一分钟,舞台灯就亮了,场景道具更换了,然后,阿曼和驴出现舞台里。这时,阿曼才知道,这头驴竟然会说话,还有一个“紧急逃跑神器”,可以在关键时刻穿梭到另一个年代里。于是,他们通过“紧急逃跑神器”,先后在旧社会、1943年和1950年遇到了凶残的巴依老爷的管家、蛮横的巴依老爷和他的夫人、*的走狗,以及*的战士。话剧将恶霸、*派刻画得淋一漓尽致,尽显出他们丑恶的嘴脸;而刻画*战士时,通过他们的语气,我明显感觉到了与那些恶人的语气大不相同。而最令我感动的是*战士牺牲的时候,他在临死前还念念不忘,请求阿曼告诉他未来*是什么样子。当他听到*将来会如此富强以后,他欣慰地离开了,并把一面*一交一给阿曼。我们所有人几乎没有一个不流泪的。
阿曼和驴重新穿越回20xx年并找到家后,爷爷原谅了他,而阿曼也真正懂得了*的意义,那血红的颜色,正是那些战士们的血液赋予的。
话剧的最后,是最振奋人心的时刻:升*。我们全部自觉地起立敬礼,注视着这鲜艳的*,我觉得,这*,可真是来之不易。我们一定要珍惜现在的生活!
*观后感2
看了热播电视剧《*迎风飘扬》,十分激动,歌声在心中荡漾……从建国初期,*人民的**、*等高瞻远瞩、运筹帷幄,带领我国前辈的科学家们打了一场“两弹一星”特除的政治战争,大获全胜。开国领袖们应对猖狂的帝修反大合唱,表现出来的大无畏的民族精神使我们挺直腰杆、斗志昂扬;以钱学森、邓稼先为首的科学家们忠诚祖国、无私奉献的伟大人格多次使我感动落泪、赞佩无比……电视剧谱写了一曲光辉时代的重要篇章!我们为电视剧拍手叫好!
联想到我与我的同学、战友曾为地空导弹事业献出了壮丽的青春和满腔的赤诚,想到为祖国的强大而战,感到一生无悔、无比自豪!电视的情景把我带入二十世纪六十年代……1966.2。我们*人民*军事电信工程学院(简称西军电)3612班接到国防科委紧急通知,把正在陕北洛川地区进行社教工作的我们调回来,紧急动员毕业分配。我和我的同学们激动万分,在“学好本领,好打仗去!”的标语下,讨论、表决心:要求到祖国最需要、最艰苦的的地方去!我们怀着为实现祖国的国防现代化、发奋攀登电子科技高峰的伟大理想,分赴到空军地空导弹基地、部队及科研单位去!其中我们地空导弹部队的就有14人。黎明、义源、超、战勇、筑、世喜、家欣、瀛清、子兴、明、秀梅、继锁、朗奎、世发等分别分配到正在担负战备任务和刚刚组建的地空导弹独立1—14营。
我们是唱着“*的战士最听党的话,哪里需要到哪里去哪里艰苦哪安家……”到大漠深处地空导弹基地报到的。我到了地空导弹训练基地;淑玲到地空导弹实验基地;李明到地空导弹学院。班主任耀斌,玉萍、洪元、继宝等已经先到原子弹基地……这正是电视剧中*指示的:“两弹一星人才奇缺,到大学生中去选取!”我和我的同学们就成了被幸运选取之列。年轻人,有颗火热的心,热爱专业、热爱部队、保守机密,在“两弹一星”的政治战争中始终冲在最前头。
*观后感3
寒假期间,看完了《*迎风飘扬》这部*视剧。电视剧主要讲述了*在20世纪中期研制“二弹一星”的历程。剧情有喜有悲,有激动也有失落。看完后,我不禁感叹:在*当时科技、经济、人才力量如此落后的情况下,能研制出那样尖端的.武器!由衷为之自豪!
回顾那段历史,那些伟人们的崇高精神深深打动了我。钱学森为了报效祖国,放弃优厚的待遇,冲破阻挠,毅然从美国归来,把自己的一生都献给了两弹一星的事业,在国家最困难的时候,他拿出自己的存款和工资作党费,表现出一个*员和一个知识分子的赤子之心;为了研制两弹一星,邓稼先这位年轻的科学家,离家20年,饿着肚子搞原子弹,省下干粮给同志,自己吃饼干渣,*试验没爆炸,他不怕辐射去现场排除险情,在遭受辐射、身患癌症时,在生命的最后时刻,躺在病床上还给中央写建议书,这种献身精神真是可歌可泣。科学家郭永怀为了保护国家的机密文件,在飞机失事时,和警卫员紧紧抱住文件包,壮烈献身,文件完好…。。
科学家们的爱国情怀和献身精神令人感动,催人泪下。他们是最可爱的人,最可敬的人,是感动*的英雄!没有他们,就没有*的两弹一星。自从有了两弹一星,*走向了军事强国,打击了列强的侵略气焰。剧中钱学森有句话说得好:“外国人能造导弹,*人同样也能造!”的确,我们中华民族在任何一方面都不逊色于外国,将来建设祖国的重担就在我们身上,少年强则国强,从现在起,为祖国的繁荣富强贡献出自己的一份力量!
《夜宴》观后感3篇(扩展6)
——《云图》观后感3篇
《云图》观后感1
前两天,看到孩子用我的电脑看一部好莱坞电影,叫《云图》,这个电影,是他的同学给他的,因为我最近很少去下载电影了。孩子看电影,也断了来源。孩子看完电影,我问他电影讲的是什么,他竟然回答说是不知道。
于是我按常理忖度起来,好莱坞电影有着它约定俗成的模式,无非是探讨人性,探讨生存,探讨真爱,所以,好莱坞电影很像《读者》上的文章一样,有一点睿智,有一点感人,有一点荡气回肠,但它不深刻,不触及灵魂。但并不要认为,触及灵魂的东西就是好东西,那往往会让我们难堪,特别是那种往死里整的深刻,会让我们看到人性深处很多恶的东西,甚至是“为赋新诗强说愁”的丑恶。有时候,我们明明知道它的存在,但我们依然去讨厌直视它。我记得周迅有一部电影,叫《恋爱中的宝贝》,本来是为情人节*放映的,但是,影片里的爱情,却让人看得毛骨悚然。这就是*电影颇令人扫兴的所谓深刻。读图的时候,我们会本能回避那些丑恶的、丑陋的东西,我们明明知道,屏幕上提供的图,是一种假象,但是我们依然会痴迷其中。
我又追问了几句,但孩子依然说不知道,后来他想了好久,说《云图》表现的可能是轮回,表现的可能是渴望自由。看到孩子的模棱两可,倒引动了我的好奇。什么电影居然让人看不懂?越是看不懂的电影,越有大加分析的空间,当然也有那种真的让人不知所以然电影,如《死亡幻觉》。这种电影是拉大旗扯虎皮,不值一顾。的确有电影,看似晦涩,却有让人分析研究的价值。
于是,我耗了将近三个小时,看完了《云团》,这是一个有着五个线索交错进行的故事,难怪令人摸不着头脑,但是,这五个故事里最为关键的是首尔的那个故事,这是电影里的核心主要线索,而其它的故事,都是附着于这个故事上的。
那么,电影里首尔那个故事讲述了什么样的内涵呢?
其实,这个故事恰恰是一个好莱坞科幻电影里经久不息的俗套。这段故事里,讲述了一个复制人为恢复自己的尊严而战斗的故事,这是西方科幻片里的一个庞大的故事类型。这可以说是与“时间隧道”并驾齐驱的两大科幻主题之一。这可能源自于西方人骨子里对人性价值的探讨兴趣。机器人有了生命后,就应该按照生命来对待,这是人在科技日新月异发达之后所遇到一个新的悖论,也是人类对于技术发展之后的内心恐慌,比如人类一直对“克隆人技术”持谨慎、克制的`态度。
《云图》中的克隆生命,本来不过是一群没有生命的蛋白质,但一旦让他们组合成生命之后,便有了自己存在的意识与空间,于是,他们展开了为自己的尊严而展开的战斗。
科幻的题材,让生命的价值在于他们是否有意识这一主题得到了彰显,而其它的四个故事,几乎就是这个由科幻题材凸显的立论在各个时代的不同变奏。科幻是虚拟的,但也可以提纯出生活中隐约而朦胧的主题,这就是科幻与魔幻包括*的神魔小说存在的价值所在吧。
在《云图》中,抽出五个故事的最主要的核心链条,进行一番合并归类,然后删繁就简,就能够把握到影片的主旨所在。
看看其它的四个故事,第一个故事中,黑奴本来是低微的,就像一个克隆人一样,被视作无生命的异类,但是黑人身上焕发出的人性,拯救了主人,最终使主人改变了对生命的看法,让一个黑奴的生命恢复了应该拥有的人类的*等。第二个故事中,年轻的音乐家厕身于名流的阴影之后,他的生命是被扼制的,自我是不存在的,就像克隆人一样,但他的主体意识开始觉醒,写出了真正属于自我思想的绝妙音乐,为了自己的生命价值,他不惜杀死了控制自己生命的老音乐家,宁愿选择自我毁灭。第三、四个故事,都是反映了对生命的维护,而不得不诉诸于暴力的反抗,目的都是维护生命的价值。
删繁就简之前,我们可能会面对着“一枝一叶总关情”的繁琐,但是过多的表象会干扰我们对真相的认识,只有剔除掉无关紧要的细微末节,我们才能把握住事物的要害,我借此希望孩子能够学会更好地认识世界,及世界在我们意识中的折射。
《云图》观后感2
这部电影所表现出来的激情和热量如繁星般璀璨,也如同大海般浩瀚无边,让人深感颤栗的同时又被其深深折服。影片的亮点在于剪辑,然而绝大部分人都无法认同这样的叙事方式,但又感叹导演披荆斩棘的勇气和智慧,但很显然有一部分人将电影的晦涩难懂归诸为影片的叙事和剪切,不得不说的是稍显另类的故事切换无疑增加了本片观影的难度,但如果没有勇气去理清这一切,又如何得享最后的观影喜悦呢。我想说的是,我们需要一定的耐心去解读这片,如果单纯按照叙事学来说,我们发现影片的结构杂而不乱,6个故事清楚明了,在主题和结构上形成一定的对应和互文关系,同时故事切换非常流畅,一些高潮又能够同时到达。
此外,六个故事的交叉行进,让人感受到三个导演在讲圆这一故事的同时还带有一定的狡诈色彩,在讲述人类文明进程过程中,三个导演同时又夹带私货,以人类情感和自由归属为母题,同时又以一个让大家都能接受的哲学命题来承接起生命的脊梁,所谓命运、轮回、传承、起接、因果,在我看来不过如此,然而影片却如此大费周折,无非就是让我们明白,一切皆因缘所致。影片在讲普世哲学的时候拐了一个大弯才把主题讲透,这一皆为了避免故事落入俗套,影片在这方面无疑是成功的,观众的注意力被引申到另一个层面上,我们必须思考、必须去理清,我们同时目不转晴但又常常有所迷惑,这才是本片的观影乐趣。
六个故事讲述过程中不断的交叉切换,又*行行进,这种大胆的叙事除了制造一定的迷宫效果之外,更多的是串联起更多的暗示,故事发生在人类历史各个不同的时期,这六个故事发生在人类浩瀚历史的不同空间和时间内,一些线索看似随意,但却是串联起整部电影的关键,如胎记、纹身还有演员在不同故事里的表演和动机等等,人物的梦境和生生世世的轮回,很容易让人想到这是一个讲透生死轮回的故事,如:音乐家读到了反映律师航海日记的小说,女记者读到音乐家和情人间的书信来往,同时女记者的故事被出版商出版;等等随之而来的出版商和克隆人再到后来的原住民,随着时光流转而发生了千丝万缕的关系,如同蝴蝶效应般,被流传至今同时也影响深远。
影片还有一个特点,在观影过程中,无限拓宽个人的宇宙哲学观,如同前世今生,如同人类的由来,又如同对于自由的追求和社会进程中革命的认同,很显然,影片包罗万象,浩瀚无边,如同你的肉身和灵魂可以分离,被他人影响渗透,这一切的一切看似注定要发生,实则是个人意志和上天神迹的表现。但我们往往却忽略了心灵感应最基本的归属。
《夜宴》观后感3篇(扩展7)
——《亚当》观后感3篇
《亚当》观后感1
《国富论》表现出,社会上开始出现一部分有势力的群体,他们具有必须的生产控制力。那些处于弱势的群体,想要劳动、生产,却没有土地和资本,或者说依靠于他们,能够更简便地获得生活所需,能够让生活相比以前有所改善。这就使他们选择依靠于地主和资本所有者。在这种情景里,地主、资本家所具有的势力更大,他们能够要求劳动者让出一部分生产价值。劳动者为了生计,只能妥协。在这种情景下,劳动者就无法独自享有全部劳动生产物了。
可是,地主、资本所有者的权力却也不是无限的。这同样需要与劳动者之间达成一致,他们必须给予劳动者基本的工资。尤其在初期土地、资本其中并非十分显著地情景下,社会要到达稳定,就要有一种让各方都能够理解的协议。在这种情景下,分工的优势便更加体现出来,社会上的产品也会越来越丰富。
可是,随着这种发展的趋势,土地、资本便会越来越集中,其所有者的权力也越加膨胀,他们控制了社会的生产,他们能够向劳动者提出更苛刻的要求,如此,劳动者与地主,资本家之间也就难免发生争执了。
接下来的资料中,讲到维持劳动支付的基金以及劳动工资和食品价格的关系,我看得实在不很明白,那就大致了解一下吧。
所谓“维持劳动的基金”应当指现下的物质积累,这些积累中有一部分要维持生活,有一部分要投入再生产。那么,劳动的多少就应当与这部分基金的多少相对应了。按照这样的理解,其实就是,不一样时代,劳动者数量不一样,因为维持这部分劳动者生存及生产的物质积累不一样。
至于劳动工资和食品价格的关系实在伤脑筋。留待以后再看。
《亚当》观后感2
看完《亚当》这部影片,不得不说是一种心灵的震憾,它从一个特殊的方面诠释了爱情,也告诉我们每个人都有爱的权利,真诚的交流更会带给我们意想不到的收获。我不知道为什么要把它定义为爱情喜剧,或许是因为结局,然而整部看下来给我的感觉没有一丝心情愉悦的轻松感,只有压抑、同情,当然还有些欣慰。
影片的开头就营造了压抑的氛围,ADAM的出现就让我感到了他的孤独与无助,他看着父亲墓碑时那空洞的眼神,一个人在诺大房子里寂寥的身影,不由让人心疼。ADAM就像是一个纯洁透明的孩子,社会性行为障碍使他无法融入群体与人交流,更不知道说谎。他就是《皇帝的新装》里那个指着皇帝大声说皇帝没有穿衣服的小孩,诚实却不为世人所容。然而他的孤独更让人唏嘘,他拥有极高的智商却只能在自己的世界里翱翔,当他滔滔不绝地向人解释宇宙知识时,别人的不解与厌烦他毫无知晓,他的症状让他无法分辨别人的喜怒哀乐,更不知道如何隐藏自己的情绪。自闭症对于一个失去亲人的人来说无疑是雪上加霜,然而幸好有BETH,她仿佛是个天使,她的宽容,理解给ADAM的人生带来了光明。是她教会了ADAM一点点走出了那个闭塞的空间,重新进入外面的世界当中。起初是有点怀疑ADAM对BETH的.情感那是爱吗?在影片的后部分,BETH问ADAM为什么要带她一起走,她知道ADAM不会说谎,可是他的回答却让她放弃了与ADAM一起离开的决定,BETH认为ADAM的理由只是因为需要而不是因为爱,可是对于一个自闭症的人来说,接受一个人本身就意味着不可思议与冒险,更不用说去依赖一个外人,ADAM只是不会表达自己真实的情感,当然BETH她要的或许是双方*等的交流而不是像小孩一样去迁就,她并没有放弃他只是在等他走出自己的世界……
幸好结局是欣慰的,当ADAM看到BETH写的“他们其实并不属于这儿,但他们就在这儿”时展现出的那抹恍然的笑容,我想他已经明白自己该怎么做了……
《亚当》观后感3
看完《亚当》这部影片,不得不说是一种心灵的震憾,它从一个特殊的方面诠释了爱情,也告诉我们每个人都有爱的权利,真诚的交流更会带给我们意想不到的收获。我不知道为什么要把它定义为爱情喜剧,或许是因为结局,然而整部看下来给我的感觉没有一丝心情愉悦的轻松感,只有压抑、同情,当然还有些欣慰。
影片的开头就营造了压抑的氛围,ADAM的出现就让我感到了他的孤独与无助,他看着父亲墓碑时那空洞的眼神,一个人在诺大房子里寂寥的身影,不由让人心疼。ADAM就像是一个纯洁透明的孩子,社会性行为障碍使他无法融入群体与人交流,更不知道说谎。他就是《皇帝的新装》里那个指着皇帝大声说皇帝没有穿衣服的小孩,诚实却不为世人所容。然而他的孤独更让人唏嘘,他拥有极高的智商却只能在自己的世界里翱翔,当他滔滔不绝地向人解释宇宙知识时,别人的不解与厌烦他毫无知晓,他的症状让他无法分辨别人的喜怒哀乐,更不知道如何隐藏自己的情绪。自闭症对于一个失去亲人的人来说无疑是雪上加霜,然而幸好有BETH,她仿佛是个天使,她的宽容,理解给ADAM的人生带来了光明。是她教会了ADAM一点点走出了那个闭塞的空间,重新进入外面的世界当中。起初是有点怀疑ADAM对BETH的情感那是爱吗?在影片的后部分,BETH问ADAM为什么要带她一起走,她知道ADAM不会说谎,可是他的回答却让她放弃了与ADAM一起离开的决定,BETH认为ADAM的理由只是因为需要而不是因为爱,可是对于一个自闭症的人来说,接受一个人本身就意味着不可思议与冒险,更不用说去依赖一个外人,ADAM只是不会表达自己真实的情感,当然BETH她要的或许是双方*等的交流而不是像小孩一样去迁就,她并没有放弃他只是在等他走出自己的世界……
幸好结局是欣慰的,当ADAM看到BETH写的“他们其实并不属于这儿,但他们就在这儿”时展现出的那抹恍然的笑容,我想他已经明白自己该怎么做了……
《夜宴》观后感3篇(扩展8)
——《武侠》观后感3篇
《武侠》观后感1
一、观看《武侠》,从中体会导演所要极力表达的观点,最直观也是最容易感觉到的是:在世俗环境中、在集权统治下,人们对权威的反抗以及对自由生活的向往。权威、集权、暴力或许在短期能够达到预想的治理效果,但是自由、公道、正义还是一个社会乃至一个人长期发展的主方向。历史无需去证实,讲述历史的目的无非是映射现在的社会。当今物欲横流的时代,人们对权力、物质的追求空前高涨,殊不知,在权威的笼罩下,是一个以没有自由、出卖尊严、没有自我、甘心交出自己命运为代价的。在权力的保护下,你没有危险,过得舒适,享受着*静和安逸、也享受着超出别人的优越感,但是这一切都是要付出自由的。当然每个人都有自己的生活方式,只要是自己喜欢,只要是自己的选择,应该无可厚非。
二、明代的徐霞客花光了所有的积蓄去游历全国,五十四岁终老,一生没有取妻生子,没有*厚禄,只为了父母曾经对他说过的话:做自己喜欢的事就行。不求名、不求利的他到今天却为我们所尊敬,只为了他的那本《徐霞客游记》。所以我记住了一个不算名人说的话:成功也许就是按自己的方式度过一生。
三、爱情有时候不需要讲得太清楚。影片最后,汤唯主演的阿玉关上门问刘金喜:“如果五年前,你在河边看到的是另一个女人,你还会留下来吗?”面对刘金喜的沉默,阿玉哭得很心痛。看到这里心里很难过,因为爱情有时候不需要讲得太明白。我想阿玉事后应该能明白,因为刘金喜离家在外十年,前五年一直四处漂泊,他见过的女人应该很多,为什么单单在第六年见到阿玉的时候为她留下来,给了她一个家?这个道理很简单,因为他爱她。其实世上的很多事情根本不需要理由,非要问个理由的,引用宋丹丹小品的话说:纯粹没事找抽!
总的来说,感觉还是部不错的电影的,值得一看!
《夜宴》观后感3篇(扩展9)
——《*》观后感3篇
《*》观后感1
今天,我在金马电影城里看了《少年*》这个动画片,这时才知道*的原名叫石三伢子,他的弟弟叫民伢子,看完这个动画片之后,我觉得其中最感人的就是下半篇了。
那次蝗虫入侵他们的农田,来势汹汹,那气势可把我们吓了一跳,我想:妈呀!来了这么多得蝗虫,那还不把庄稼都吃光,农民们一定又得受饿了。果然不出我所料,蝗虫们不仅把庄家吃了,还把树叶、野菜等草都吃光了。农民们拿上锄头向村里唯一的大户人家去劫粮。*知道了,忙追过去,对大家说:“我家有粮,大家别劫粮,我家的粮食可以分给大家。”我想:*家有多少粮呢?*的爸爸听了,说:“我们家的粮食都是供两个娃上学用的,没有多余的可以分给大家了,乡亲们对不起啊!”我想:*会不会就此放弃呢?,突然,我看到*的`眼里渐渐的充满了泪水,他会怎么做呢?同学们都敛气屏息,等待这一刻的到来······只听“咚”的一声,*突然面对爸爸跪了下来,同学们都瞪大了眼睛,十分惊讶,因为他曾说过“男儿膝下有黄金”的啊!*开口了,他说:“爸爸,我不上学了,您就发发慈悲,开仓放粮吧!”他弟弟也跪下,说:“爸爸,我也不读书了。”最后,毛顺生终于决定开仓放粮了。借粮的都给他打了欠条。
最后那家大户人家去劝毛顺生让*去外面读书。最后*成了我国开国领袖。
《*》观后感2
提起*,我就会想起一首歌《我爱北京*》。歌中唱道:“我爱北京*,*上太阳升。**,指引我们向前进……”大人说,是*领导的新四军、八路军、*,赶走了侵略者,打倒了*派,使穷苦的劳动人民翻身得*,当家作主人。可以说,没有*,就没有新*。啊,他是多么伟大呀!
今天,我怀着崇敬的心情观看了电视剧《*》。最让我深有感触的是两个片断。一个是*离开家乡时,他写下的诗:“孩儿立志出乡关,学不成名誓不还!”为了追求革命真理,他在外餐风露宿,毫不退缩。他的志向多么坚定,他的意志多么坚强!而我在学习中,缺少的不正是这些吗?在学习中遇到困难了,我要么就是马上请教老师和同学,要么就是空在那儿不做。在生活中有困难了,就哭着请父母帮忙。记得上学期,为了提高我的独立生活能力,爸爸妈妈让我在学校吃饭。吃了才三天,我就向爸爸诉苦。为了提高作文水*,我决心天天写日记,可才写一个星期,我就坚持不下去了。
让我感动的还有*对写作的态度。八十高龄的*不顾年迈体衰,把自己历年写过的文章重新整理,修改。一遍,两遍,如此慎重,为的是给后人留下完整的诗稿。而我呢,写好作文,也不修改,就马马虎虎地誊写。看了这个片断,我十分羞愧。我们正是学习的时候,应该严格要求自己,认真做学问,才能让自己学有所得。
*不是神,他是人,是个普通人。他的成就让人惊叹的同时,更启发着我们怎样学习、生活,做个优秀的人。
*早已离我们而去,但他依然是人民心中永远不落的太阳,透过时空的距离,让我们去领略伟人的风范吧!
《夜宴》观后感3篇(扩展10)
——上学路上观后感400字_观后感3篇
上学路上观后感400字_观后感1
在我国西部农村,有位12岁的小朋友王燕,利用暑假为自己挣了学杂费24元8角。
王燕挣的好辛苦啊,卖鸡蛋,鸡蛋被踩破;卖圆珠笔,圆珠笔丢了;卖小羊,又没赚到钱。最后,王燕到很远的地方帮人家摘枸杞,摘一千克枸杞可以挣到四角钱,挣够二十四元八角的工钱,就要摘六十二千克的枸杞。她要摘多少粒?摘多少天?她要流多少汗?吃多少苦?
开学那天,她把几张汗水打湿的钞票摊到老师的面前说:“二十四块八,我挣够了!”我们为她能继续上学路上而高兴。
我读四年级了,从来没有为学杂费担心过,也不知道爸爸妈妈为我交了多少钱。和王燕比一比,她想家的时候,有谁为她擦去眼角的泪花?可是,坚强的她却从来没有抱怨过家里的贫穷。现在我才明白我不吃饭时为什么奶奶说我“身在福中不知福”,我不好好做作业时妈妈为什么要发脾气,与王燕比,我有什么理由不好好上学呢?
我要像王燕一样,自强自立,以辛勤劳动为荣!好好学习,以愚昧无知为耻!
上学路上观后感400字_观后感2
我看了《上学路上》这部电影以后,有几节使我很受感动:王燕为了有下学期的学杂费,于是看着母鸡,母鸡下了10个蛋,她把鸡蛋放在篮子里,拿到市场上去卖。
可是,有一个人不小心把她的鸡蛋都踩碎了。她让那个人赔她的鸡蛋,那个人没办法,只好还她钱。她的妈妈让她嫁人,她的“丈夫”把一枝笔卖给了她。她想:我们老师的笔没水了,把这枝笔送给老师吧!
于是,她就把这枝笔送给了老师。可是,老师一定要还给她5元钱……后来,她的“丈夫”给她买了一只小羊。小羊长大后,她把羊带到市场上卖了钱,有了车费,就去摘枸杞。她摘枸杞卖了钱,有了学杂费,她终于可以上学了!
我想:我们要学一习一王燕的这种坚定、吃苦耐劳的精神。但是,有一点让我不太满意。因为好笑的太多了。比如:王燕在屋里数鸡蛋,这时,外面有人敲门,她一开门,她的两个弟弟大瓜和二瓜因为趴在门上,所以“扑通”一声趴在地上,说:“姐,你吃什么呢?”哈哈,好玩吧?因为这样,所以台下一阵哄堂大笑。
我们班也有同学说:“这次的电影不怎么感人。”但是,我觉得我还是学到了许多东西。
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